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admin [3 anno]
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+====== Programmi di studio e di esame======
+===== Direzione di coro per didattica =====
+==== Triennio ====
+  * Disciplina: Direzione e concertazione di coro I - II – III per DIDATTICA della MUSICA
+  * Codice settore: Codd/01
+  * Attività: Caratterizzante
+  * Ambito:Discipline didattiche
+  * Ore di lezione: 30 - I e II annualità (pari a 200 di studio individuale - per ciascuna annualità)
+     *20 - III annualità (pari a 100 di studio individuale)
+  * Tipologia di corso: Gruppo
+  * Crediti formativi: 8 - I e II annualità
+     * 4 - III annualità
+  * Verifica del profitto: Idoneità nella I e II Annualità - Esame nella III Annualità
+=== Programma di studio:   I – II – III  Annualità ===
+  * Breve storia della direzione
+  * Orecchio tonale, atonale e modale
+  * Tecnica del gesto
+  * Studio della partitura
+  * Strategie di prova
+  * Pratica di direzione e concertazione
+=== Programma d’esame ===
+Tesi finale su un argomento che riguarda la musica corale e la direzione di coro. \\
+La tesi potrà consistere in un documento scritto oppure nella proiezione di slides. \\
+Lo studente potrà scegliere se basarla su obiettivi didattici oppure su uno studio storico, analitico, e di strategia direttoriale.
+----
+==== Biennio ====
+=== Programma di studio ===
+Il programma del biennio è uguale a quello del triennio. Qualora lo studente abbia già fatto il triennio verranno omesse le parti propedeutiche per passare direttamente a quelle pratiche.
+=== Programma d’esame ===
+Il programma del biennio è uguale a quello del triennio.
+----
+===== Didattica del Canto Corale =====
+===Caratteristiche===
+Il corso è da considerarsi come il prolungamento del corso di Direzione di Coro per Didattica della Musica
+  * Corso con idoneità
+  * Durata: 20 ore
+  * Crediti: 3
+Modalità di svolgimento
+Lezioni full immersion di 5 ore ciascuna secondo il [[indice#calendario delle mie lezioni|calendario]]pubblicato.
+==== 1 anno ====
+  * Concetto di coro, musicalità vocale, educazione corale, bicinia
+  * Le voci del coro
+  * Il coro come fatto sociale e fenomeno di redenzione sociale
+  * Costruzione di repertori
+==== 2 anno ====
+  * Orecchio tonale
+  * Orecchio modale
+  * Orecchio atonale
+  * Orecchio polifonico - armonico
+  * Orecchio e memoria
+  * Software di ear training
+==== 3 anno ====
+Monografia su di un repertorio scelto.
+----
+===== Fondamenti di tecnica vocale =====
+==== Obiettivi formativi ====
+L'obbiettivo formativo di questo laboratorio è di arrivare a conoscere, valutare, distinguere e analizzare le numerosissime sfaccettature della vocalità, intese sia in senso tecnico che stilistico che storico.
+Gli studenti dovranno imparare a conoscere le varie forme compositive tipicamente vocali, l'evoluzione storica della vocalità, l'evoluzione stilistica e tecnica del mondo vocale attraverso i secoli e i vari generi musicali afferenti principalmente al mondo vocale.
+Dovranno sperimentare e analizzare la voce umana nella dimensione fisiologica, psicologica, didattica, storica e autopercettiva. Oltre alla voce verrà esercitato parimenti l'orecchio musicale.
+Il corso sarà svolto sia in maniera teorica, sia mediante esercitazioni pratiche, sia mediante strumenti multimediali come le registrazioni, i filmati, esempi musicali dal vivo e proiezioni di slides.
+=== Programma 1° anno ===
+Il respiro, tecniche, osservazioni, utilizzo nel canto, influenza sull'apparato psicofisico.
+L'ascolto, Studi di Alfred Tomatis, bio-feedback orecchio-voce, voce parlata e cantata, Metodo funzionale della voce.
+Emissione, risonanza, appoggio, gestione della bocca, articolazione delle parole, dizione.
+Voci impostate e non impostate.
+Vocalità corale e solistica
+Comprensione dei registri vocali.
+Registrazione e discografia delle voci.
+Catalogazione delle voci nel presente e nella dimensione storica.
+Drammaturgia ed idea poetica nell'interpretazione
+Informazioni per l'elaborato finale.
+=== Programma 2° anno ===
+Tipologie vocali non convenzionali.
+La voce nella monodia.
+Canto polifonico e sua vocalità.
+Vocalità rinascimentale.
+Vocalità barocca.
+Vocalità settecentesca.
+Vocalità protoromantica.
+Vocalità romantica e tardo-romantica.
+Il Lied tedesco.
+Vocalità cameristica.
+Vocalità del '900.
+=== Esame finale ===
+L'elaborato pratico finale consiste nel trasformarsi in “critico musicale”.
+Lo studente sceglierà un brano tra quelli proposti - oppure potrà scegliere autonomamente un brano concordandolo con il docente - e farà riflessioni e comparazioni sullo stile vocale e sulle caratteristiche dell'esecuzione.
+Qualora sia proposta una sola esecuzione lo studente la analizzerà in dettaglio.
+Qualora siano presenti più esecuzioni ed anche trascrizioni di raffronto lo studente ne potrà fare una analisi critica comparativa.
+Verranno esaminate, per esempio:
+  * timbro
+  * dizione (chiarezza, comprensibilità, tratti particolari)
+  * osservazioni sulla prassi esecutiva
+  * drammaturgia (ovvero che messaggio si può dedurre dal tipo di interpretazione)
+  * idea poetica che sta dietro all'interpretazione
+  * rapporto tra il solista e l'accompagnamento
+L'analisi sarà scritta (almeno 1500 caratteri) e, in tal caso, sarà spedita al docente via email.
+E' sempre possibile utilizzare più esecuzioni di quante ne siano proposte scegliendole sul repertorio di Youtube, purché si tratti comunque di esecuzioni dello stesso brano.
+----
+===== Videoscrittura ed editoria musicale =====
+==== Biennio e triennio ====
+=== Parte 1 ===
+  * Complessità della videoscrittura musicale
+  * La stampa musicale
+  * Panoramica delle differenti caratteristiche e necessità della videoscrittura musicale
+  * Panoramica sui programmi informatizzati per la stampa musicale
+=== Parte 2 ===
+  * Tecniche generali di scrittura ed editing della partitura
+  * Impostazione della partitura da stampare
+  * Input della musica
+  * Informazioni di base sui programmi Finale™, Sibelius™, Dorico™ e Musescore
+  * Input e Output dei programmi di videoscrittura
+  * Elementi di base di grafica per l'editoria
+  * Tecniche di stampa
+=== Parte 3 ===
+  * Finale
+=== Parte 4 ===
+  * Sibelius
+  * Dorico
+=== Parte 5 ===
+  * MuseScore
+  * Realizzazione di parti d'orchestra
+  * Realizzazione della partitura dalle singole parti
+  * Informazioni per preparare l'elaborato a casa
+==== Esame ====
+Trattandosi di un laboratorio il corso non ha un esame vero e proprio, tuttavia, per ottenere l'accreditamento, lo studente dovrà discutere una esercitazione che avrà svolto a casa.
+Pertanto dovrà trascrivere al computer un brano di musica assegnato dal docente e spedirlo in allegato per email1) entro la data preventivamente concordata.
+Visto che documenti di videoscrittura sono generalmente di piccole dimensioni, questi potranno essere spediti come semplici allegati email.
+La trascrizione del brano assegnato dovrà essere effettuata con un qualsiasi programma di videoscrittura che possa esportare i documenti nel formato MusicXML.
+Il docente consiglia tra i programmi commerciali Finale, Sibelius e Ouverture, tra i programmi di pubblico dominio MuseScore.
+Ogni trascrizione viene richiesta in 3 formati (quindi gli allegati alla email debbono essere 3):
+  - Formato proprietario del programma - es. se il programma è Finale allegare il documento nel formato standard di Finale (.mus)
+  - Formato MusicXML - usando la funzione “esporta” presente nel programma usato generare il file di interscambio MusicXML
+  - Formato PDF, per mostrare la resa a stampa del lavoro
+----
+[[indice]]

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